'송승헌'에 해당되는 글 8건

  1. 2012.06.03 얼굴값 못하는 송승헌-이연희, 한 장면만이라도 임팩트있게! (107)
  2. 2011.06.15 '내마들' 태현숙의 빗나간 모정, 동정할 수 없는 천박한 복수 (8)
  3. 2011.02.25 '마이 프린세스' 최고의 언플과 무개념 발대본, 최대 피해자는? (37)
  4. 2011.02.20 '마이 프린세스' 지역색 망언한 장영실 작가에게 묻는다 (35)
  5. 2011.01.22 '마이 프린세스' 망가져도 극복못한 김태희의 한계, 갈길이 멀다 (225)
2012.06.03 09:23




썩 좋은 작품이 아님에도 연기자들의 열연이 작품을 살려내는 일도 있지만, 좋은 작품을 말아먹는 몇가지 방법이 있습니다. 대표적 예로 상식적으로 도저히 납득할 수없는 전개로 시청자들의 욕을 먹는 방법, 시간에 촉박해 날림 쪽대본으로 땜빵방송을 하는 방법, 엿가락 늘이는 지루한 전개로 시청자들이 바이바이를 고하게 하는 방법, 그리고 제작진과는 별개로 특히 주인공의 발연기로 디테일과 퀄리티를 살리지 못하는 캐스팅 등을 들 수 있겠죠.
닥터진과 유령은 아쉽게도 가장 후자에 속하는 예라 할 수 있습니다. 에덴의 동쪽에서 발연기의 쌍두마차로 연기력이 도마위에 올랐던 송승헌과 이연희가, 각각 다른 드마마에서 주인공에 캐스팅될 때부터 터져나왔던 우려는 현실이 되었고, 반응이(?) 뜨겁습니다. 드라마에 대한 기대가 큰만큼 민폐급 주인공들의 연기가 불안하기 때문이겠지요. 송승헌은 민폐급은 아니지만, 존재감이 이범수나 김재중보다 밀린다는 것이 아이러니입니다. 
연기력의 반전이 있었으면 싶었는데 변함없는 송승헌의 인상쓰는 연기와 웅얼거리는 대사에 어색스런 버럭연기, 느릿한 대사마저도 먹어버리는 이연희의 발성과 한결같은 멍한 표정은, 둥둥 뜬 기름처럼 드라마에 녹아들지 못해 안타까울 뿐입니다. 외모를 따라주지 못하는 연기가 말입니다. 굳이 평점을 주자면 연기짬밥 몇그릇 더 먹은 송승헌이 이연희보다는 훨씬 낫다는 점.
그나마 다행인 것은 송승헌은 이범수라는 배우를 만났고, 이연희는 소간지 소지섭을 만났다는 점과 스토리가 흥미롭다는 것입니다. 송승헌과 이연희에게 특별히 집중하지 않아도 된다는 점이죠. 그래서였는지 닥터진과 유령을 보면서 특별히 드라마에 몰입하기 힘들지는 않았던 듯합니다.  
닥터진의 주인공 진혁보다는 흥선대원군 역의 이범수를 믿고 봤기 때문에, 이범수가 드라마를 주도해 가는 느낌이 들더군요. 송승헌보다는 시기적절 등장하는 위급환자때문에 시선을 분산할 수 있었고 말이죠. 유령은 소지섭과 최다니엘의 팽팽한 대결을 보느라, 이연희에게 눈길을 주기에는 시간이 없었을 정도였고요.
타임슬립과 페이스오프라는 소재로 두 드라마 모두 흥미진진한 스토리를 만들 수 있는 사건들이 계속될 것이기에, 멜로물과는 달리 가지를 뻗을 수 있는 에피소드들을 얼마든지 만들 수 있다는 점이 매력적입니다. 연기자들의 연기보다는 스토리에 집중하고 볼 수 있다는 점에서는 행운이랄 수 있지요.  
그런데 데뷔 10년이 넘었는데도 송승헌과 이연희의 연기는 어쩌면 이렇게 변함이 없는지, 어떤 부분에서는 캐릭터의 매력마저 잡아먹고 있는 느낌이네요. 연기력이 도마에 오르는 배우들의 캐스팅은, 주연급 비주얼을 갖춘 배우가 부족한데서 오는 문제겠지요. 비주얼과 연기력을 함께 갖춘 얼짱배우들이 부족하다 보니 말입니다. 소위 티켓파워를 가진 배우들이 그리 많지 않다는 점때문에 고육지책으로 캐스팅할 수 밖에 없는 이유도 있다는 것이지요. 충분히 이해되기는 합니다.
그러나 안이하게 준비를 해오는 배우들은 아무리 캐릭터가 매력적이고 멋져도 답이 안나옵니다. 수년간 지적되어 온 연기의 문제점을 누구보다 본인들이 알고 있을 법한데, 연기변신이라는 말이 있기는 한가 싶을 정도로, 같은 패턴의 연기를 보이는 것은 시청자로서는 화나는 일이죠. 좋은 캐릭터를 만나면 일시적으로 연기까지 늘었다는 착각이 일게 하기도 하는데, 연기자들에게는 독이 될 뿐입니다. 캐릭터의 매력과 연기자의 연기를 구분하기 모호하게 한다는 점이죠. 일종의 착시현상이죠. 닥터진은 캐릭터도 매력적이지만, 송승헌이 이 작품을 통해 연기력이 성장할 수도 있겠다는 가능성이 보여서 기대를 조금은 하게 됩니다.

태아모형의 종양이 담긴 유리병을 잡으려다 1860년 조선으로 타임슬립한 진혁, 근대화 이전의 조선에서 그가 맞딱뜨리게 된 상황은 극심한 시대혼란기의 한복판이라는 점에서, 송승헌의 연기변신폭은 상당히 넓다고 볼 수 있지요. 사극임에도 사극톤의 대사가 필요하지 않고, 주인공 진혁의 혼란스러움을 멘붕이 되었든, 진중함이 되었든 어떤 식으로 풀어내도 된다는 자유로움이 허락됩니다.
그런데 송승헌은 타임슬립이라는 환타지가 준 멍석에서 마음껏 놀지 못하고 있다는 생각이 듭니다. 한마디로 연기가 너무 평이하다는 것이죠. 현대에서 느닷없이 조선으로 타임슬립을 했는데, 도대체 왜? 꿈은 아닌가?라는 일말의 고민도 없이 적응을 해가는 것이 신기해서 말이죠. 하지만 앞으로 맞딱뜨릴 변수로 인해 진혁이라는 캐릭터의 변화는 큰 폭으로 달라질 가능성이 큽니다. 송승헌이 그런 진혁의 성장과정을 제대로 표현해 준다면, 송승헌 개인의 필모그라피에도 좋은 기록으로 남을 것이라는 생각도 들고 말이죠.  
캐릭터에 대한 별 고민없어 보이는 것은 사실 진혁이라는 인물 송승헌보다는, 유령의 유강미 역 이연희가 더 심한 편입니다. 모니터를 보고 있는 것이 흉내만 내고 있는 것같아 보이는 것도 그때문일 겁니다. 소지섭과 최다니엘이 컴퓨터에서 이를 잡아내는 듯 매서운 눈으로 집중하는 것에 비하면, 이연희는 뭘 찾고 있다는 느낌을 전해주지 않습니다. 사이버 경찰이라는 냄새를 풍기지 못하죠. 대개 화면을 뚫어지게 보다보면 시력이 좋은 사람도 눈에 힘이 들어가거나, 미간을 찌푸려지거나 눈을 게슴츠레 뜨는 경향이 있습니다. 이연희는 그냥 화면을 바라보는 느낌입니다. 그 작은 글자들과 싸우면서도 말이지요. 연기의 디테일을 놓치고 있는 것이죠.
개인적으로 지난 글에서도 이연희의 발성보다는 멍한 표정, 감정을 싣지 못하는 표정연기가 더 문제라는 지적을 했었는데, 많은 사람들이 이연희의 발음의 부정확과 발성문제를 지적하더군요. 이연희의 대사톤은 워낙 답이 없다고 생각을 했던 터라, 무시를 해버리고 보려고 했는데 이연희의 대사톤을 분석해보니, 어떤 부분에서 문제가 나오는지가 보이더군요. 이연희가 블로거의 글까지 볼까 싶기는 하지만 도움이 되었으면 싶군요. 이는 송승헌에게도 일정부분 비슷한 경향이 있어서 참조를 했으면 싶고요.

이연희의 대사는 첫 몇음절은 비교적 정확하게 나오지만, 뒤로 가면 배가 고픈지 다 먹어버리는 경향이 있지요. 입안에서 얼버무리거나 그 때문에 발음이 부정확해집니다. 대사를 칠 때 이연희는 뒷부분으로 가면 입을 거의 움직이지 않습니다. 양쪽 입꼬리가 고정되어 있는 느낌으로 대사를 치죠. 그러다보니 윗입술에 힘이 들어간 듯 벌어지고 대사가 씹혀나오죠. 그런데 이연희의 목청이 꽤 좋은 편인데다 하이톤이죠. 대사가 씹히는 것이 더 정확하게 들리는데 도움을(?) 주는 톤입니다. 송승헌은 반대의 경우입니다. 목청과 톤은 낮은데 뒷대사로 가면 어금니를 무는 습관이 있어, 뒷부분이 웅얼거리는 소리로 되지요.
이연희는 발성과 발음에 대한 지적을 의식한 탓인지, 정확하게 발음을 하려고 노력을 하는 듯 보이기는 합니다. 그런데 급박한 상황에서는 마음이 급하다 보니 발음보다는 대사를 치는 것에 더 신경을 쓰고, 그러다 보니 마음이 앞선 아저씨들 달리기 할 때 종종 보이는 것처럼, 다리가 꼬이듯 발음도 꼬여 제대로 뻗어나오지 못하지요. 평소 아에이오우 발성연습을 많이 할 핑요가 있다는 생각이 드네요. 팔순의 이순재옹은 지금도 매일 발성연습을 한다잖아요.
연기자에게 발성과 정확한 발음은 연기생명과도 같습니다. 혀짧은 목소리는 고치지 못하는 한계가 있기는 있나 보더군요. 하지만 송승헌이나 이연희는 혀짧은 소리도 아니고, 타고난 것이 아니라면 노력으로 충분히 개선할 수 있는 문제인데, 평생 연기를 하리라 생각하고 있다면 이런 노력은 아낌없이 하는 것이 좋지않을까 싶습니다.

솔직히 송승헌과 이연희를 함께 비교하는 것이 송승헌에게는 미안한 느낌입니다. 두 사람을 연기력으로 같은 선상에 놓고 비교할 배우는 아니라서 말이지요. 그런데 두 사람에게 공통점이 있다면 발음을 먹는다는 것보다는, 조금은 다른 의미지만 임팩트있는 연기를 보여주지 못한다는 점입니다. 연기의 비약적인 발전이 없는, 그 연기가 그 연기라는 느낌말입니다. 송승헌의 경우는 무난하게 볼 수는 있지만 남자주인공으로서의 큰 매력발산은 하지 못하고, 이연희는 분량이 많아지면 작품완성도를 해치는 불편한 연기력 부족을 보이고 있고 말이죠.
이연희는 발성문제보다는 표정의 변화에 대한 연습을 더 했으면 싶은 마음이 간절합니다. 매순간 심지 굳게 같은 표정으로 일관하는게 놀랍군요. 임의적으로 잡은 사진캡쳐인데도 보면서 피식 웃음이 나올 정도로 같은 표정이 신기하네요. 이번 유령 작품에서는 그나마 발음을 또박또박 하려는 노력도 보이고, 대사도 자연스럽게 소화하는 모습이 없는 것은 아니지만, 1회에 비해 2회에서 이연희의 연기문제점이 도드라지더군요. 1회에 비해 2회에서 분량과 대사량이 많아졌다는 차이때문이었습니다. 
주제넘는 오지랖이라는 것을 알지만, 이연희의 분량과 대사는 이정도가 딱 적당하다는 생각이 드네요. 연기자의 연기도 좋은 작품을 완성하는 방점이 되기 때문에 말이죠. 이연희에게 바라는 점이 있다면, 단 한 장면에서라도 임팩트있는 연기를 보여줘 가능성을 봤으면 싶은 점입니다. 분량에 대한 욕심보다는 연기가능성을 입증하는 것이 지금 이연희에게 필요한 것이 아닐까 싶습니다.
송승헌은 전작 마이프린세스를 통해서 다양한 모습을 보이기도 했죠. 개인적으로는 마이프린세스에서의 송승헌 연기가 닥터진에서보다 나았다는 생각이 들더군요. 이는 의사라는 직업적 프로냄새가 진혁에게서 미흡하게 보여지는 이유이기 때문입니다. 위생이라는 디테일을 놓치는 그의 손동작은 비록 조선이라는 시대에서 어쩔 수 없다고는 하지만, 수술은 잘했는데 2차 세균감염으로 환자가 죽을 것 같은 생각이 들정도로 홍영래(박민영)와, 혹은 주변인물과의 불필요한 접촉장면이 많습니다. 수술할 때마다 뛰어 들어오는 홍영래때문에 매번 식겁한다는;;
머리에 구멍만 현대에서 한 번, 조선에서 세 번을 망치로 뚫었는데 조선에서 그렇게 망치로 두드리는데도 머리를 잡아주는 사람은 한사람도 없더군요. 머리에 구멍을 뚫은 지 얼마 안돼 두통 하나 없이 돌아다니는 홍영휘(진이한)나, 두 군데나 뚫은 김병희가 고작 일주일여 정도에 회복해서 계곡으로 연회를 벌이러 나가고 호탕하게 웃는 것을 보면, 조선사람들은 뼈가 특수했나 싶기도 하고 말이죠. 요즘으로 치면 말발굽에 머리를 다친 식이엄마(방은희)는 교통사고 환자, 연회에서 논개 흉내를 내며 물에 빠진 기생 춘홍(이소연)은 익수환자인데, 드라마 말미에는 콜레라 환자까지, 환자가 너무 즐비하다보니 종합병원도 아니고 이건...
송승헌이 임팩트있는 연기를 보여줄 틈도 주지않는 사건의 나열일 뿐이죠. 차라리 김병희(김응수)의 수술에서 더 긴장감있는 연출을 보였더라면 나았겠다 싶더군요. 한 번의 수술이라도 인상적인 수술신이 되었더라면, 진혁이라는 인물의 실력도 감동적으로 전해지고, 김경탁과의 우정(?)과 삼각관계의 긴장감도 더 했을텐데, 질보다는 양에 집중하는 것같아 아쉬운 부분이기도 했습니다. 그래서인지 적은 분량이지만 서자의 설움과 외사랑의 아픔을 가진 김경탁이라는 캐릭터를 연기하는 김재중을 더 눈여겨 보게 되더군요.

진혁이 가는 길에 응급환자가 항상 대기라도 하듯 꼭맞춰 등장하는 환자때문에, 스토리가 작위적이라는 느낌이 드는 것은 이 때문일 겁니다. 사건의 나열보다는 하나의 사건에도 깊이있는 스토리를 넣어주는 것이 드라마 퀄리티를 살릴 것같은데, 환자가 너무 많이 등장하고 스토리는 나아가지 못하고 변죽만 울리고 있다는 생각입니다. 환자만 많고 의사 진혁의 내면심리나 고뇌는 거의 나오지가 않고 있으니, 진혁이라는 인물이 왜 조선으로 타임슬립했는지의 이유가 부족하다는 생각도 들고요.
송승헌의 연기력이 아니올시다도 아니지만, 그렇다고 뛰어나지도 않아보이는 이 밍숭맹숭한 분위기는 송승헌이 풀어가야 할 숙제이기도 합니다. '환자발생--->환자 가족과 티격태격--->이대로 두면 죽습니다, 수술하게 해주세요 애걸복걸--->홍영래 등장해서 상황정리--->수술끝---> 일주일 정도 후면 의식이 돌아올 겁니다', 로 마무리되는 진혁의 수술장면이 이젠 식상해지려고 하네요.

송승헌의 표정연기는 사실 많이 버라이어티해졌습니다. 그런데 대사 톤이나 전해지는 분위기는 애원이나 설득의 느낌이 강하지요. 한마디로 임팩트가 없어요. 그 연기가 그 연기라는 오명을 벗기 위해 닥터진만큼 좋은 소재도 없는데, 김명민이나 신하균이 보여준 전율느껴지는 연기에 대한 욕심을 송승헌에게 기대하는 것은 무리일까요? 김명민과 신하균에게는 있고 송승헌에게는 아직 보이지 않는 것, 카리스마를 말입니다. 적어도 수술할 때만큼은 현장을 제압하는 카리스마가 있었으면 하는 바램은 저뿐인가 싶습니다. 

읽어주셔서 감사합니다. 추천(ViewOn)은 로그인 없이도 가능합니다.
다음아이디가 있으신 분은 '구독'을 누르시면 제 글을 편하게 받아보실 수 있습니다.
모든 사진은 인용을 목적으로 하였으며, 저작권은 해당 방송사 측에 있습니다.
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
이 블로그를 한RSS에 추가하고 싶으시다면 클릭▶▶▶▶



Trackback 1 Comment 107
2011.06.15 10:33




준하와 동주 사이에 슬픈 파열음이 생기고 있습니다. 무섭게 변해버린 장준하를 향해 "형 때문에 우는 건 오늘이 마지막이야"라며, 돌아서는 동주의 눈물이 가슴을 아프게 후비더군요. 멈췄으면 좋겠는데, 증오심으로 귀를 꽉 틀어막고 돌진하는 준하의 고장난 브레이크가 무섭습니다. 태현숙과 최진철, 김신애를 향해 브레이크가 고장난 차를 몰고 있다는 것은 알지만, 사고로 준하가 더 다칠까봐 걱정되어서 말이지요. 
최진철로 인해 태회장이 사망하고, 우경이 최진철의 손에 넘어가고, 동주의 귀가 들리지 않게 된 상황은 준하와 동주, 그리고 태현숙을 가족으로 뭉치게 했습니다. 보통 가정에서의 남자형제들보다 더 끈끈한 형제애가 형성된 것은, 동주의 귀가 들리지 않는다는 특수한 상황때문이었습니다. 동주의 귀는 준하에게는 태현숙과 동주와의 결속이 깨지지 않을 이유가 되었지요. 복수에 전면으로 나설 수 없었던 태현숙이었기에, 동주를 도와 우경을 되찾는 수호천사가 필요했고, 준하는 적어도 태현숙에게 버림받지 않을 거라는 믿음이 있었습니다. 
모든 것이 태현숙의 복수를 위한 계획이었다는 사실에, 준하는 지금 뿌리째 흔들리고 있습니다. 면회를 온 태현숙은 준하에게 모멸감과 치욕감으로 이성을 잃게 합니다. "네 입에서 아버지가 그렇게 쉽게 나오다니, 그래서 너같은 족속들을 천박하다고 하는 거야. 지 살겠다고 자식도, 가족도 버리고 아무데다 들러붙는 버러지같은 것들...". 간도 쓸개도 빼줄 것같이 헌신적으로 사랑했던 어머니의 입에서 한 순간에 천박한 버러지가 되어버린 준하, 다시는 자기를 가지고 장난치지 말라며, 동주를 죽여야 겠다며 분노를 가라앉히지 못하지요. 건널 수 없는 강을 건너는 태현숙과 장준하, 무엇이 이들을 이렇게 끔찍한 괴물들로 만들어가고 있는지, 서로 할퀴고 상처만 내는 세치 혀가 소름끼칩니다.

"모르고 지은 죄는 죄가 아니지만, 알고 지은 죄는 용서할 수 없죠"
최진철이 손을 써서 구치소에서 풀려난 준하, 방파제에서 아버지 최진철을 만나 태현숙에 대한 증오심을 드러내지요. 제 생각으로는 최진철에게 믿음을 심어주려는 생각반, 태현숙에 대한 증오반이 섞여있는 듯보이더군요. 스스럼없이 아버지라 부르며 도와달라고 했지만, 최진철의 뒤에서 조소하듯 쏘아보는 장준하의 눈빛은 예사롭지가 않았습니다. 최진철 아들이 억울하게 살아온 30년을 보상받을 수 있는 것이면 무엇이든 주겠다는 말에, 준하는 가장 소중한 것을 달라고 하지요. 최진철에게 가장 소중한 것은 우경이라는 돈이었습니다. 준하가 그토록 바랐던 화목한 가정도 아니었고, 자신의 생물학적인 어머니 김신애도 아니었지요.
"더럽고 천박하다고 손가락질 하는 사람 이해시키는 것보다, 그 손가락 부러뜨리는 게 빠를 것 같다"며 태현숙에 대한 감정을 드러내는 장준하, 자식이 태어난 것을 몰랐다는 최진철의 말을 잇는 준하의 대답은 너무나 섬뜩해서, 예전의 장준하, 봉마루로 돌아올 수 있을까 심히 걱정스럽기까지 합니다. 최진철과 태현숙, 김신애의 파멸이 아닌, 준하 자신까지 포함해서 공멸하는 길을 택한 것 같아서, 드라마에 비극이라는 먹구름을 드리웁니다. "모르고 지은 죄는 죄가 아니죠. 실수지... 하지만 알고 지은 죄는 용서할 수가 없죠. 절대로"
용서할 수 없는 알고 지은 죄, 16년전 아들을 눈앞에 두고도 처음 본다며 모른척 했던 김신애에게 똑같이 돌려주는 마루입니다. "난 너를 버린 적이 없어. 돈 벌어서 데려갈려고 했어". 태현숙의 집에 파티가 있었던 날, 마루는 아버지 봉영규가 "김신애, 니 엄마"라고 하는 말을 똑똑히 들었습니다. 그러나 김신애는 엊그제까지 미국에서 살다온 여자라며, 마루를 모른다고 했죠. 낳고도 기르지 않았던 엄마, 할머니에게 자식을 버린 엄마는 14년이 흐른 후에도 그렇게 모른척했습니다. "사람같지 않은 사람이 낳았는데 내가 어떻게 사람일 수 있냐"며, 매정하게 친모 김신애를 내치는 마루, 마루의 말에 내연녀이자 자식의 친모인 신애를 헌신짝처럼 버리는 최진철에게 희망은 보이지 않습니다. 사람같지 않은 천박한 버러지들이 맞다는 것만 확인하는 마루입니다. 태현숙의 말은 틀리지 않았습니다. 그런 인간들이 자신의 부모라는 사실이 미치도록 화나는 마루지요.
허허로운 마음에 봉우리만을 찾게 되는 마루입니다. 마루는 봉우리에게 SOS신청을 하고 있는 중입니다. 흔들리는 자신을 잡아달라고, 아니 불행한 자신을 이해해 달라고 사정하는 중입니다. 미친척하고 봉우리에게 잠시라도 기대고 싶습니다. 그런 마루의 심정을 우리가 몰라주는 것이 더 화가 납니다. 차동주만 걱정하는 우리가 밉습니다. 한번쯤은 마루가 하는 말을 들어주길 바랬지만, 우리는 동주의 마음만 돌아봅니다. 동주가 아파하는 것만이 보이는 우리입니다. 
아무도 마루의 말을 들어주는 사람이 없습니다. 어머니 태현숙도 아버지 최진철도 김신애도 봉우리도 차동주도... 14년전 가족을 버렸던 그날의 봉마루 자신의 모습과 마주합니다. 새어머니를 죽게했다는 죄책감, 가족들을 위해서 아무 것도 해줄 수 없는 힘없는 소년, 아무 것도 해줄 수 없는 가족을 가진 불우한 환경의 소년, 마루는 14년전 혼자 힘들게 마주했던 상황과 다시 맞닥뜨립니다. 이번에는 태현숙이 내미는 손을 거절했습니다. 아버지 최진철의 손을 잡았습니다. 이제는 누군가의 손에 끌려가는 것이 아니라, 자신이 흔들 차례입니다.
마루는 더 이상 예전의 힘없는 14살 어린 소년이 아닙니다. 도와주겠다는 탐욕덩어리 아버지도 있고, 마음만 먹으면 우경을 손에 넣는 것은 식은 죽 먹기입니다. 할 수만 있다면 우경을 산산히 부셔버리고 싶습니다. 최진철에게도 태현숙에게도 차동주에게서도 우경을 박살내버리고 싶습니다. 자신을 마음대로 가지고 논 인간들에게 되돌려줄 수 있는 것은, 그들에게서 소중한 것을 빼앗는 것입니다. 우경은 태현숙에게도 최진철에게도 가장 소중한 것입니다. 16년을 자식으로 키운 아들보다, 혈육보다 더 소중한 탐욕의 정체입니다.
마루의 진심, 강한 동주를 만들려는 수호천사의 마지막 임무?
저는 마루가 변화하는 것을 보며, 보여주는 것이 다는 아니라는 믿음을 가지고 있습니다. 마루에게는 태현숙과 최진철, 김신애에 대한 배신감과 증오심보다는 동주에 대한 사랑이 더 크다고 생각하기 때문이에요. 평생을 아무 소리도 듣지 못하는, 감옥보다 답답한 지옥에 갇혀사는 동주의 귀는 마루에게는 아킬레스건입니다. 태현숙이 세상사람들에게 비밀로 하고 싶은 것과는 다른 이유가 마루에게는 있습니다. 동주의 귀는 태현숙에게는 최진철에 대한 복수의 가장 큰 이유였지만, 마루에게는 측은지심이었습니다. 말문을 닫아버리고 혼자만의 세계에 스스로를 가뒀던 동주는 마루가 던져 준 캐치볼 하나로 세상을 향해 걸어나오기 시작했습니다. 그리고 입술을 읽기 시작했습니다. 안되면 될 때까지, "한 번 더, 한 번 더".
형하고 싸우기 싫다는 동주, 끝까지 형을 놓지않겠다며, 바보같은 동주는 마루의 손을 놓지 않으려 합니다. 이제는 동주가 지켜야 하는 우경입니다. 동주가 강해져야 합니다. "참고 있는 게 아니라 자신이 없는 것 아냐?" 동주에게 입을 보여주지 않는 마루, 동주에게 못할 짓이라는 것을 알면서도 잔인하게 또 묻습니다. "왜 묻는 말에 대답을 안해? 내 말이 안들려? 한 번 더? 한 번 더?".
마루가 무섭게 변해가는 본심 끝에는 동주의 수호천사라는 이유가 자리한다는 생각도 해봤습니다. 최진철이나 태현숙, 김신애에 대한 분노가 복수가 되었든 증오심이 되었든 마루의 진심이지만, 한편에는 강한 동주를 만들기 위한 마루의 심리전이라는 생각도 하고 있거든요. 귀가 들리지 않는다는 것때문에 동주는 보호만 받아 왔었지요. 태현숙과 자신으로부터 말이지요. 그래서 스스로 강해지라고 일부러 벼랑으로 던지는 것은 아닌가 하는 생각이 들기도 합니다. 사자가 새끼를 강하게 키우기 위해 일부러 벼랑에서 떨어뜨리듯이 말이지요.
태현숙의 천박한 복수심, 이기적인 모정이 무섭다

마루의 분노가 이해되기가 가장 불쌍한 인물이지만, 태현숙이라는 인물은 정말 이해하고 싶으면서도 그 천박한 복수심때문에 감싸주기는 힘들더군요. 최진철, 김신애와 더불어 가장 나쁜 사람입니다. 동주에 대한 모정 역시도, 그 이기적인 모습때문에 다 이해를 해 주기는 힘듭니다. 자식이 평생 들리지 않는 장애인으로 살아야 한다는 것은, 할 수만 있다면 대신 귀를 잃고 싶을 겁니다. 그것이 세상 어머니들의 마음이겠지요.
그러나 태현숙은 자기자식 소중한 것만 아는 이기적인 엄마입니다. 낮은 사람들을 깔보고 무시하는 천박한 귀족의식은 최진철이 그녀를 떠난 이유이기도 했습니다. 마치 황금띠를 두른 사람들처럼, 태회장과 태현숙은 자기 핏줄에 대한 집착이 컸지요. 남자로서 피붙이 하나를 가지고 싶은 바람마저도 혼전각서로 막아버렸던 태회장이었습니다. 자식까지 갖지 못하게 하는 대단한 우경을 먹어버리겠다는 최진철의 야욕은, 어쩌면 당연한 반발심이었는지도 모릅니다.
어린 동주에게 아버지로서 대했던 마음은 최진철의 진심이었습니다. 태현숙과 태회장에게 잘보이고 싶은 마음보다 앞섰던 부성애였습니다. 동주가 그날 일을 보지 않았더라면, 동주를 무서워하지 않고 끝까지 자식으로 품었을지도 모릅니다. 그러나 자신이 지은 죄를 봐버린 동주에게 최진철은 기억을 하든 못하든 움츠러들 수 밖에 없습니다. 그 불안감이 동주를 그날 이후 내칠 수 밖에 없게 합니다. 그리고 친아들이 있다는 사실은 최진철에게는 우경을 온전히 자기 것으로 만들어야 할 목표가 되기도 했지요.
이런 내막을 모르고 자란 아이들은 그저 행복했습니다. 동주가 말을 읽는 법을 배우고, 얼굴에 웃음을 찾는 것이 행복했을 뿐입니다. 자식을 위해 밥을 지어주고, 방과후에는 간식을 준비해서 얘기를 들어주며, 하루동안 있었던 시시콜콜한 이야기에 귀를 기울여주는 어머니가 있는 집을 꿈꿨던 준하는, 꿈에서나 그리던 어머니의 사랑을 받을 수 있게 되었다는 것만으로 가족을 포기하고 싶지 않았습니다. 아니 내쳐지지 않기 위해 더욱 더 어머니와 동주에게 헌신적인 아들과 형으로 살았지요. 
어머니와 동주는 마루가 가족을 버렸다는 죄책감을 잊게 해주는 존재들이었습니다. 세상에 유일한 단 한 사람, 마루의 어머니라고 생각했던 태현숙이 16년간 가면을 썼다는 사실에, 마루의 16년간의 행복도 산산히 부서져 거품처럼 사라져버리는 것을 봅니다. 아무 것도 아니었습니다. 태현숙의 아들도, 동주의 형도, 뒷바라지 해주고 싶은 똑똑한 아이도, 세상에서 처음으로 본 가장 불쌍한 아이도 아니었습니다. 오직 생부 최진철을 무너뜨리기 위한 탄알에 불과했습니다.
마루의 인생을 이렇게 꼬아버린 인물은 태현숙입니다. 내 자식 눈에 눈물 쏟게 한 인간에게서 피눈물을 쏟게 해주겠다는 태현숙의 복수심에, 아무 것도 모르는 어린 소년을 이용한 태현숙은 자기 상처만 아파했지, 다른 사람의 상처따위는 안중에 없는 인물입니다. 자기 자식 아프게 했다고, 남의 자식 가슴에 피멍들게 하겠다는 생각은 용서와 이해를 구하기 어렵습니다. 하물며 집에서 키운 강아지라 할지라도 아프면 아리고 쓰라린데, 자식으로 거둔 마루와의 16년이 강아지보다 못한 취급을 하는 태현숙은 얼음마녀같아요. 평생 들을 수없는 칠흑같은 감옥에서 살아야 하는 동주를 어떤 심정으로 보고 살아야 하는지, 태현숙의 마음은 너무나 이해됩니다. 최진철을 뼈까지 갈아 마셔버려도 분이 풀리지 않을 겁니다.
그렇지만 비밀장부로 마루를 친부의 손으로 검찰에 넘기게 하고, 동주가 평생 들리지 않는 감옥에서 사는데, 너는 그깟 몇년쯤을 못견디느냐고 으름장을 놓을 수는 없는 일이지요. 마루가 한 일도 아닌데, 부모가 지은 죄를 자식이니 당연히 받아야 한다고 생각하는 태현숙의 사고방식은 한참 잘못되었습니다. 최진철을 아버지라고 부르는 준하때문에, 태현숙은 꼭지가 돌아버리는 것 같더군요.
태현숙은 자기 사람으로부터 무조건 복종을 원하는 인물입니다. 최진철과 사이가 좋았을 때도, 최진철이 태현숙의 발가락에 대고 절을 할 정도로 충성적인 사랑을 보여주는 것을 즐기고 만족했던 인물입니다. 천상천하 유아독존 사고방식을 가진 인물이 태현숙이지요. 누구도 자신의 허락없이는 수저도 들지 않아야 하고, 숨쉬는 것조차 자신의 허락이 있어야 한다고 생각하는 인물입니다. 어기면 가차없이 내쳐버리는 측천무후처럼 잔인하고 차가운 성정을 가진 인물입니다.
마루가 그런 태현숙의 무서움을 알면서도 곁에 머물렀던 이유는, 어머니에 대한 그리움때문이었습니다. 가족이라는 울타리의 행복을 잃고 싶지 않았기 때문입니다. 태현숙은 그런 가난한 어린 소년이 눈물로 애원했던 동아줄마저 위선으로 내려줬습니다. 아무한테나 들러붙는 버러지 최진철과 김신애, 너의 친부모와 그 피가 얼마나 다른 지 볼까? 라는 심산으로 말이지요. 마루가 스스럼없이 아버지라고 부르는 것에 "거봐, 똑같이 더럽고 천박한 피야"라고, 16년동안 보여주었던 어머니의 모습을 아무런 감정없이 버리지요. 하루를 품어도 애틋한 정이 생기는 것이거늘, 하물며 16년간을 키운 자식을 한순간에 원수의 아들로 대해 버리는 태현숙, 너무나 무섭고 독해서 그런 어머니를 가진 차동주마저도 불쌍합니다. 준하로도 모자라, 동주까지 마음에 증오심만 키우게 할까봐서 말이지요. 마루 앞에 나타난 태현숙이 동주의 바람대로 빌었다면, 아마 마루의 증오도 멈췄을지도 모릅니다. 마루에게 가장 소중했던 것은 우경의 돈이나 회장자리가 아니라, 어머니와 동주였으니까요. 버림받는 것이 가장 무서웠던 마루는 또다시 버려지고 만 것이지요.
드라마를 보면서 왜 봉영규가 꽃밭을 일굴까 하는 생각을 깊이 해봤습니다. 집마당에 꽃밭을 일구고 싶었던 큰미숙씨가 남긴 비밀이기도 하지요. 내 마음이 들리니에는 두 가지 종류의 꽃밭이 있습니다. 봉영규와 봉우리가 만들고 있는 꽃밭과 최진철과 태현숙이 만들고 있는 꽃밭이죠. 봉영규의 어린아이같은 순수함은 아름다운 꽃을 피우지만, 태현숙과 최진철이 탐욕과 복수로 일군 꽃밭은 가시만이 가득합니다. 먼길을 돌고돌아 가까스로 봉영규의 꽃밭에 왔던 마루가 태현숙과 최진철의 꽃밭으로 발을 옮기는 것을 보니, 그 분노를 이해하면서도 아프고 짠합니다. 마루가 가시에 상처입을 것이 보여서 말이지요. 다크마루로의 변화를 개인적으로는 강한 동주를 만들기 위한 수호천사의 마지막 임무이길 바라지만, 마루가 동주와 우리가 부르는 소리를 외면할까 걱정입니다.

*정신없이 쓰다보니 글이 엄청 길어졌네요. 여기까지 참고 읽고 내려오신 독자님들께 감사^^*

읽어주셔서 감사합니다. 추천은 로그인 없이도 가능합니다.
다음아이디가 있으신 분은 구독추가하기 을 누르시면 제 글을 편하게 받아보실 수 있습니다.
모든 사진은 인용을 목적으로 하였으며, 저작권은 해당 방송사 측에 있습니다.

저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
이 블로그를 한RSS에 추가하고 싶으시다면 클릭▶▶▶▶



Trackback 0 Comment 8
2011.02.25 11:08




12회정도로 끝냈으면 작가의 한계도 덜 적나라하게 드러나고, 김태희와 송승헌이 쌍으로 보여준 발연기의 향연도 그나마 더 최악으로 끝나지는 않았을텐데, 16회까지 오느라 고생이 많았습니다. 김태희의 변화를 시청자도 많이 인정하는 분위기였는데, 김태희 소속사가 생각이 짧은 건지, 방송사가 프로그램 홍보에 열을 낸 건지, 김태희를 사심으로 좋아하는 언론기자가 김태희를 주구장창 칭송을 했는지 모르겠지만, 마이 프린세스는 방송이 시작되기전부터 화려한 김태희 띄우기에서 시작하고, 김태희 과대포장으로 끝나 버렸습니다.
이설공주의 캐릭터의 성장이나 황실재건에 대한 화두조차 던지지 못하고, 김태희를 위한 드라마에서 초지일관 이탈하지 않았던 김태희 드라마였고, 장영실 작가의 입봉작일 뿐이었습니다. 입봉작으로서는 수준낮은 실패작으로, 드라마 작가로서 갈길이 멀다는 생각을 했습니다만...
오윤주(박예진) 외에는 이설을 눈엣가시로 여기지 않았던 것처럼(대통령이나 소의원은 철저하게 정치적 계산으로 움직여서 갈대와 같은 행보를 보여주었기에 일단 제외하고), 드라마에서도 현실에서도 이설과 김태희를 위해 입에 쓴 보약을 넣어주는 언론은 없었습니다. 김태희의 과도한 언플은 결과적으로 반발심마저 들게 했으니, 정치도 드라마도 빈수레만 요란스럽게 과대포장하면 욕을 더 먹는다는 것을 실감하게 됩니다. 

김태희공주를 위해 사약을 받기를 각오하고 조언한다
김태희의 재발견이니 발연기를 씻었느니 호평일색인 기사는 많았지만, 김태희를 위해 진심으로 조언을 해주는 기사가 없음을 보고, 또 욕먹을 각오로 화살받이를 자처하고 나섭니다. 드라마 속 황실에서는 최고의 지위와 권위를 상징하는 공주에게 충언하는 충신은 한 사람도 없고, 주위에는 미모와 망가짐만을 칭찬하기 바빴고, 야설공주의 키스신에 열광해서 무엇이 이설공주 김태희를 위한 것인지 모르는 간신배만이 넘쳐났던 2011년 대한민국속 가설의 황실이야기였습니다.
김태희의 무엇때문에 언론과 방송국이 이토록 쩔쩔 매는지 모르겠어요. 미모때문인지, 배경에 대단한 힘이 있다는 이야기도 들은 바가 없었는데 말이죠. 김태희는 연기자로서는 더 많이 다듬어져야 하고, 노력도 더 많이 필요하다고 생각해왔고, 개인적인 감정은 열성팬까지는 아니어도 관심도 많고, 좋아하는 편이었습니다. 김태희는 마이 프린세스를 통해서 많이 발전했지만, 여전히 연기에 대한 고민을 많이 해야 할 듯합니다. 
연기자 김태희가 아니라, 연기자가 되고 싶어하는 김태희의 모습을 저는 좋아합니다. 겸손하게 비판을 수용할 줄 아는 태도는 김태희가 환골탈퇴해서 국민여배우라는 칭찬을 들을 정도가 되어도 변함없이 견지했으면 좋겠고요.
김태희와 송승헌, 비주얼만 보면 절로 가슴 뛰게 할 절세미인 미남들이죠. 그러나 감정없이 원맨쇼로 일관하는 김태희와 송승헌의 무색무미한 연기때문에 가슴이 뛰는 일은 거의 없었네요. 이렇게 닭살 작렬하게 손발이 오그라들정도로 애정놀음을 했는데도, 유치한 대사가 망쳐놓은 결과물이었죠. 여기에 두 사람의 연기력이 손발 척척 맞춰가며 거들어 줬고요.
기사를 보고 김태희와 송승헌의 회당 출연료가 어마한 액수라는 것을 알았어요. 기사를 처음 본 순간 들었던 생각은 '세상 참 불공평하구나, 무슨 복에 저렇게 뛰어난 외모를 타고 났을까, 아마 조상 중에 나라를 구한 분이 있었나' 하는 생각도 들더라는...
김태희, 송승헌을 죽인 유치한 발대본이 가장 큰 문제
각설하고, 마이 프린세스는 최고의 김태희 언론플레이, 주연배우의 발연기(출연료 대비), 그리고 작가의 발대본과 세련되지 못한 연출 등 네박자가 환상의 호흡을 보여준, 로코물에 명함을 끼워넣기 민망한 드라마였습니다. 로코물이면 달달하고 가슴떨리게라도 하든가, 연기자가 세밀한 감정처리는 못해줄지언정 대사라도 건질만한 것이 있던가, 연기자의 연기가 흡족하지 못하면 노굿싸인을 통해서라도 조금이라도 나은 연출을 보여주던가 했어야 했는데, 발대본, 밋밋한 연기, 캐릭터 실종, 밤샘촬영, 시간에 쫒기는 편집등 열악한 드라마 제작환경을 종합적으로 보여준 드라마였습니다.
가장 반성해야 할 부분은 초호화 안구정화커플의 매력을 전혀 담아내지 못했던 유치한 대본입니다. 대본이 좋았더라면 김태희나 송승헌의 연기력이 아무리 딸린다고 해도, 어느 정도의 커버를 해주었을텐데, 오히려 어색한 연기력만을 더 부각시키고 말았지요. 초반 1~4회는 망가진 김태희가 90%는 채워주었고, 이후 공주가 된 후에는 매일같이 변신하는 패션쇼만으로도 눈은 재미있었습니다.
김태희라는 이름값을 무시하지 못하는 이유는 그나마 이 드라마에 김태희가 여주인공이 아니었다면, 시청률은 반토막이 아니라, 애국가 수준도 감사했을 겁니다. 물론 연기력이 뛰어난 여주인공과 남주인공이 캐스팅되었다면, 형편없는 대본에도 주인공들의 연기가 살린 작품소리를 들었을 수도 있었을 겁니다만... 아무튼 이점에서는 김태희에게 감사패라도 수여해야 할 정도입니다. 그렇다고 MBC가 올 연말대상에서 김태희에게 감사패를 수여하는 어처구니없는 일이야 없겠죠? 설마?

마이 프린세스 최대 피해자는 김태희
최고의 언플에도, 발대본으로 시청률 사수에 실패하고 만 드라마의 피해자는 김태희와 송승헌으로 꼽고 싶습니다. 이들처럼 상대배우도 죽이고 자신도 살리지 못하는 커플은 드문 것 같습니다. 박예진과 류수영도 피해자지요. 지난 글에서 박예진의 연기부분에서 과도한 힘이 들어간 눈 때문에 부자연스럽다고 했는데, 물론 제 글을 읽었다고는 생각하지 않지만, 눈을 자연스럽게 깜박여서 눈빛이 맑아진 것을 보니 기분이 좋더군요. 경직되었던 표정도 자연스럽게 느껴지기도 했고요.
박예진과 류수영 두 사람은 작가와 제작진이 전혀 살려주지 못한 캐릭터로, 오윤주는 이라이자도 아니요, 독사과를 든 마녀도 아닌 뜨뜨미지근한 그저 미운역1 정도로, 남정우는 호위병1에 머물게 하고 말았죠. 시종일관 키다리 아저씨1에 머문 송승헌은 그나마 복받은 셈이고요.

김태희를 위한 드라마였기에 최대의 수혜자가 김태희였다고 생각하는 분들이 많겠지만, 저는 이 드라마처럼 김태희의 가상한 노력을 철저하게 짓밟은 드라마도 없다고 생각합니다. 김태희가 서른이 넘은 나이로 25살의 이설이라는 캐릭터의 천방지축을 위해 자글자글한 눈가의 잔주름과 이마에 줄줄이 오선지를 그어가며 망가져 줬으면, 제작진은 김태희만큼의 노력을 했어야 하는데, 캐릭터는 퇴보했고 이설이라는 캐릭터도 실종되고, 김태희만을 남겨 버렸습니다. 연기력이나 캐릭터의 매력등으로 남겨진 것이 아니라, 시청률 반토막난 김태희 출연작으로 남았다는 것이죠. 김태희가 이래도 수혜자일까요?
김태희는 학예회 무대에 나온 귀여운 유치원생처럼, 거의 매회 패치코트같은 공주스커트룩으로 패션쇼를 열심히  했어요. 김태희는 마이 프린세스 속 CF모델이었습니다. 그리고 마지막회에서는 아주 대놓고 모델을 시켜 버리더군요. 연기자가 아닌 CF모델 이미지를 더 강조해 버린 것이 연출팀이었어요. 연기자 김태희를 보여 주기보다는 예쁜 김태희를 보여주기에 급급했으니, 연기자에게 좋은 일은 아니죠.
또한 김태희는 언플수혜자이면서 동시에 피해자이기도 합니다. 요란한 빈수레 홍보라도 정도껏 했어야 했는데, 솔직히 너무 심했죠. 미친예능감 회복이라며 1박2일 방송이 나가자 마자 올라오는 김종민 기사같은 느낌이랄까요? 암튼 언론에서는 날마다 마프에서 푹풍고백, 폭풍오열, 심지어 키스도 폭풍키스라는 요상스런 표현까지 써가며, 그야말로 폭풍이라는 단어가 빠진 적이 없을 정도로 띄워줬지요. 폭풍이 그리 심했으니 조난을 당하고 배가 좌초하는 일은 당연지사... 아무튼 마이 프린세스는 초반 시청률 반토막으로 폭풍조난 폭풍좌초 폭풍함몰하고 말았습니다.

무개념공주 김태희와 제작진에게 실망한 이유
그리고 13회 14회에서 마이프린세스 작가와 연출은 심각한 실수(?)를 의도적이라고 의심스럽게 했습니다. 사과와 해명을 요구하는 글을 올렸지만, 그 어디에서도 관련 기사는 나오지 않더군요. 경호원이 "우리 엄마가 전라도 여자 만나지 말랬다"는 대사에 대한 해명과 이유에 대한 설명을 공개적으로 던졌는데도 아무런 말이 없네요. 대본에는 없었다고도 했는데, 만약 극중 경호원 봉재의 애드립이었다면, 그것을 편집하지 않은 제작진은 사과했어야 합니다. 또한 13회에서 황세손을 알고 있다는 제보자 명단을 작가가 넘겨줬던 것같지는 않지만, 김대중 전대통령을 사채업자로 표기한 부분은 간단한 실수가 아니라, 제작진의 고의성이었다고 저는 봤습니다. 전대통령에 대한 모욕과 전라도 비하발언에 대해 제작진은 아무런 말이 없습니다. 제작진의 의식은 수준이하에 상식을 벗어난 태도입니다.

작은 틈새 하나로도 둑이 무너진다는 말이 있죠. 주리파와 주기파, 당쟁싸움, 영호남 지역감정 등으로 대(?)를 이어 내려 온 망국병이 지역감정입니다. 예전에 비하면 지역감정은 정말 많이 없어졌습니다. 공중파 방송이라면 팔을 걷어 부치고 틈새를 메워도 모자랄 판에, 이런 실수를 하고도 사과도 하지 않는 태도는 잘못된 것입니다.
망국적인 지역색 발언과 김대중 전대통령에 대한 모욕에 대한 시청자 의견을 제작진이 한 번도 들어보지 못했다고 발뺌하지 마세요. 시청자 게시판에 관련글들이 삭제조치 당했다는 말도 나오고 있는 것을 보면, 금시초문이고 전혀 의도된 것이 아니라고 변명하지는 못할 것 같군요. MBC가 뉴스도 그렇고, 드라마공화국이라는 타이틀까지 빼앗기고, 요즘 왜 이렇게 되고 있는지 안타까울 뿐입니다. 저도 이런 지적을 하고 또 하고 싶지 않았지만, 우리가 열린 마음으로 깨어있어야 틈새도 막아지고, 국민화합도 이뤄진다고 생각하기에 다시 거론했습니다.
드라마의 '최대 피해자는 김태희다'라고 말하는 이유는 또 있습니다. 김태희는 마이 프린세스를 통해 연기변신도 어느정도 성공했고, 연기력이 좋아졌다는 호평도 받았지만, 저는 김태희에게 개인적으로 실망했습니다. 비록 김태희의 연기를 환골탈퇴했다고 까지 칭찬은 하지 않았지만, 그 변화와 노력에는 칭찬과 격려를 했고, 훗날 좋은 연기자 소리를 들을 수 있을 발판을 마련했다는 말도 아끼지 않았습니다.
그런데 개인적으로 김태희의 의식은 착하고 아니고를 떠나서 무개념스럽네요. 김대중 사채업자 위에 쓴 정수기 판매업자, 그리고 빨간 줄은 모두 김태희가 쓰고, 그었습니다. 김대중 이라는 이름 옆에 사채업자라고 쓴 것도 김태희의 필체겠지요. 김태희씨, 김대중이라는 이름을 설마 처음 들었거나, 모르는 이름은 아니죠? 연기자가 감독님이 시키는대로 하는거지 힘이 있느냐고 한다면 할말은 없지만, 만약에 저였다면 감독님께 이의를 제기했을 것같습니다. 화면에 클로즈업이 되건 안되건, 혹시 실수로 프린팅되었다라도, 이것은 좀 그렇지 않냐고 말해야 했지 않았을까요? 명단에 쓰인 하고 많은 이름중에 왜 김대중이라는 이름을 꼭 집어서 사채업자라고 썼는지, 그것을 지시했을 듯한 감독도 실망스럽지만, 김태희 역시도 실망스럽네요.
머리 명석한 것도 잘알고, 예쁜 것도 잘 알고, 겸손한 자세도 잃지 않으려는 것, 저도 잘 알아요. 그런데 개념은 좀 없는 것 같네요. 초등학생도 아는 분의 이름인데 말이죠. 연기자에게는 본인이 가진 의식의 일부도 연기로 나온다고 생각해요. 대한민국을 대표하는 미녀배우, 전국구의 사랑을 받으려면 이런 생각없는 장면은 본인도 걸렀어야 했어요. 이래저래 김태희는 마이 프린세스가 낳은 최고의 언플공주, 드라마 속에서처럼 역사의식이라고는 없고, 전대통령을 사채업자로 표기한 무개념공주였습니다. 
* 가상인물이지만 이씨 조선왕조 피들은 다들 왜 이 모양이에요? 전시에는 제일 먼저 궁을 버리고 산성으로 피난가고, 적장자의 피를 물려 받았다는 하나 남은 공주도 사랑찾아 미국으로 날아가 버리네요. 삐까뻔쩍한 황실 지어주면 뭐하냐고요. 작가에게 묻고싶은 가장 큰 궁금증. 황실재건은 도대체 왜 한 건가요? 

읽어주셔서 감사합니다. 공감하셨다면 아래의 추천손가락 View On도 꾹 눌러주세요 ^^
추천은 로그인 없이도 가능합니다.
다음아이디가 있으신 분은 구독추가하기 을 누르시면 제 글을 편하게 받아보실 수 있습니다.
모든 사진은 인용을 목적으로 하였으며, 저작권은 해당 방송사 측에 있습니다.
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
이 블로그를 한RSS에 추가하고 싶으시다면 클릭▶▶▶▶



Trackback 4 Comment 37
2011.02.20 08:16




망가진 김태희가 세간의 관심을 불러 일으키며 초반 인기 가두를 달리던 마이 프린세스의 시청률이 떨어졌다는 반가운(?) 소식이 들렸습니다. 왜 반가웠는지에 대해서 지금부터 다소 사적인 감정과 공적인 감정을 동시에 가지고 말하고 싶습니다. 연기변신으로 주목을 받았던 김태희의 연기의 한계, 매 출연작품이 그 나물에 그 밥인 송승헌의 화석화된 연기력은 그동안 많은 분들이 거론했기에 그만하겠습니다. 그나마 김태희의 연기가 조금이나마 가능성을 보여준 것에 대해서는, 그녀의 멍때린 표정이 안쓰러우면서도 노력만큼은 높이 평가하고 싶습니다.
개인적으로 저는 오윤주역의 박예진도 큰 부분에서 고쳐야 할 것이 보입니다. 이 부분에 대해 다른 블로거의 리뷰글 댓글에 이유를 달아두면서 연기를 비교 분석해 보시라는 말을 했는데, 그분이 연기 비교분석글은 냉철하게 하시는 분이라 믿음을 가졌기 때문입니다. 그런데 댓글에 답글이 없는 것으로 보아 쓰실 것 같지는 않아, 왜 그런 생각을 했는지 언급하고, 저를 분노하게 한 장영실 작가에 대한 질문을 던질까 합니다.
박예진의 초점 잃은 눈동자, 과잉 힘이 낳은 부작용
김태희의 연기에 대해서 저는 이전글을 통해 갈길이 멀다라는 글로 그녀에 대한 개인적 애정을 표했습니다. 관심있는 여배우가 성장하기를 바라는 마음은 각자 표현방식이 다르다고 생각합니다. 칭찬으로 격려하는 방법이 있겠지요. 이 부분은 망가진 김태희의 연기를 통해 많은 분들이 이미 했었고, 언플의 행태까지 보이며 앞다투어 칭찬이 늘어졌지요. 김태희에 대한 연기변신의 칭찬이 늘어지고 있을 때, 저는 폭풍까임을 당하면서 비판적 애정으로 김태희 연기의 한계를 지적했습니다. 이 부분에 대해서는 저만이 알고 있는 김태희에 대한 애정이기에, 김태희 팬들에게 '저도 팬이에요' 라고 굳이 믿어달라는 말을 하고 싶지도, 할 필요도 없을 것 같습니다.
그리고 얼마 안가 김태희의 연기한계에 대한 비판들이 나오더군요. 물론 제 글때문에 김태희의 연기력 지적이 일었다는 것은 결코 아닙니다. 문제는 김태희의 연기를 보여줄 수 있는 소재들이 바닥났고, 충격요법도 웬만한 것으로는 통하지 않았기에, 대한민국 최고의 미녀배우 김태희의 망가짐은 화제를 일으키기 위해 이용하는 것만으로 보이기 시작했던 것이죠. 즉 작가의 능력이 김태희 연기력의 한계보다 심각한 필력한계를 보이기 시작했다는 겁니다. 
제가 개인적으로 김태희에 대해 좋은 감정을 가지는 이유는, 김태희가 겸손하고 비판도 긍정적으로 수용하는 좋은 태도를 가졌기 때문입니다. 김태희가 재작년에 연기상을 수상하면서, 자신의 연기가 수상할 정도가 아니었는데 상을 준 것에 감사하다며 겸손의 눈물을 쏟았던 일이 기억납니다. 김태희는 자신의 연기력을 인정하고 노력하려고 합니다. 이 점이 너무 예쁜 배우입니다.
아직까지도 제 마음에 응어리로 남은 여배우가 있는데, 추노에서 이다해의 연기력을 지적하는 글을 올렸을 때, 많은 블로거의 글들이 블라인드 처리되어 글이 삭제조치 당하는 황당한 일을 겪은 적이 있었어요. 그런데 아이리스에서 김태희의 연기에 대한 지적은 언년이 이다해에 비하면, 여배우로서 배우를 그만두고 싶어할 정도로 심한 비판을 받았습니다. 그럼에도 김태희는 자신의 연기에 대한 지적을 관심으로 받아들이고, 더 열심히 노력하겠다는 겸손한 자세를 취하더군요. 얼마전에 기사를 보니 김태희도 악플에 상처를 받는다고 했던데, 김태희는 악플과 발전을 위해 지적하는 비판의견 정도는 구분할 줄 아는 영리한 배우라 저는 믿습니다.
마이 프린세스에서 김태희의 연기가 워낙 화제가 되다보니, 박예진에 대한 연기력을 평가하는 글을 읽은 기억이 없네요. 김태희와 비교해서 연기력이 더 낫다는 글은 읽었고, 저 역시 박예진의 연기가 김태희보다는 조금 낫다는 것에는 같은 생각이었습니다. 그런데 어느 날 박예진의 얼굴을 보는데, 첫회부터 박예진을 보며 '왜 그렇게 인조인간을 보는 듯한 느낌이 들었을까?'에 대한 개인적인 답을 찾고는, 박예진에게 한 마디 해주고 싶어지더군요. 박예진이 수용해도 나쁠 것 같지는 않습니다. 물론 박예진이 이 글을 읽을 리야 만무하겠지만, 피드백 정도는 하지 않을까 싶어서요.

처음에는 낯설은 헤어스타일때문인가 하는 생각이 들었습니다. 감정이라고는 하나도 보이지 않는 흐트러짐없는 자세와 굳은 표정, 박예진이 생각한 오윤주라는 캐릭터에 대한 설정이었을 겁니다. 그런데 드라마 첫회부터 지금까지 박예진은 목에 힘줄이 들어날 정도로 온몸을 경직시키고, 고개를 들고 있는 모습으로 일관하고 있습니다. 대사톤도 거의 일정하지요. 김태희나 송승헌, 혹은 남정우(류수영)와 대화하는 장면에서, 박예진은 드라마 어느 장면에서든 복사붙이기 해도 될 정도로 똑같습니다. 이런 것을 캐릭터를 변함없이 유지한다고 연기력으로 평가하면 곤란한 일이죠. 예컨대 선덕여왕에서의 고현정 역시도 비슷한 표정으로 일관했습니다. 그런데 고현정은 눈빛이나 표정, 대사톤의 변화로 똑같은 자세를 취하면서도, 매번 다른 느낌이었다는 것을 비교해 보면, 박예진의 굳은 표정과 고현정의 표정이 천지차이라는 것을 느낄 수 있습니다. 비교대상이 무리기는 합니다만...
이웃 블로거의 댓글에 제가 이런 말을 썼습니다. 박예진이 대사할 때 눈을 몇번이나 깜빡이는지 세보라고요. 그리고 똑같이 흉내를 내보라고 우스개말도 썼는데요, 제가 박예진 흉내내기를 몇번이고 해봤거든요. 이설에게 박예진이 막무가내 독설을 퍼붓는 장면이 상당히 많은데, 박해영과의 대화에서도 그렇고, 박예진은 거의 눈을 깜빡이지 않고 대사를 칩니다. 그리고 항상 화면이 클로즈업되어 교차적으로 두 사람을 잡지요.
그런데 박예진의 눈동자를 보면, 처음 상대배우를 대면했을 때와 달리 동공에 초점을 점점 잃어갑니다. 눈이 충혈되어 가는 것도 볼 수 있고, 어쩔 수 없이 눈물도 고이게 되고요. 믿기지 않으시면 오윤주처럼 눈 한번 깜빡이지 말고, 정면을 응시하면서 온몸을 경직시킨 상태로 따라해 보세요. 눈이 피로해지면서 눈동자가 처음 바라보던 지점에서 초점을 이탈하고, 희뿌얘지는 느낌을 가질 겁니다. 오윤주 캐릭터의 부자연스러움의 실체가, 대사와 표정에 과잉으로 힘을 주려는데서 나오는 부작용이 아닐까 하는 생각도 들었어요.
그에 비하면 김태희는 처음 강한 안광을 쏘아대는 모습이나 포스에서 박예진의 과잉 힘에서 밀리지만, 자연스럽게 눈을 깜빡이죠. 그러니 김태희의 동공은 박예진과는 달리 초점이 흐려지지 않습니다. 반짝반짝 빛나죠. 입만 다물면 멍한 표정은 조금 덜할텐데, 습관적으로 안되는 것같기는 하지만요. 연기에 힘이 들어가면 부자연스럽기 마련입니다. 박예진의 힘들어간 표정은 그래서 부자연스럽고, 연기력에 점점 고개를 갸우뚱하게 하는데, 연기지적을 좋은 의미로 받아들였으면 싶네요.

지역색 망언과 잘못된 역사, 작가에게 세 가지를 묻는다
그럼 본론을 들어가서 마이 프린세스 장영실 작가에게 묻습니다.
우선, 도대체 이런 말도 안되는 작품을 기획한 이유가 뭔지를 먼저 묻고 싶습니다. 황실재건이라... 드라마가 대부분 픽션이고, 작가의 머리속에서 나오는 창작물이기에, 시크릿 가든에서의 영혼체인지라는 비현실적인 설정마저도 우리는 드라마라는 테두리에서 이해하고 봅니다. 그러나 역사를 드라마에 차용할 때는 좀 다릅니다. 100% 가공에 의한 순수 창작의 경우도 많고, 역사적 사실 한 부분을 도입해서 이야기를 만들어 가는 경우도 있습니다. 마이 프린세스는 후자의 경우입니다. 일제말 조선 황실이 거론되었고, 있지도 않은 진짜 황세손을 픽션으로 만들어 내기는 했지만, 조선황실은 역사적으로 실존했던 사실이죠. 저희 친정부모님은 일제시대와 대한민국 동시대를 사시고 계신 분들입니다. 두 분다 1930년대 출생이십니다.
황실재건을 하자는 주장을 못할 것은 없습니다. 국민적 공감대가 없고 전혀 논외의 대상이라는 것이 현실이기에 거의 실현불가능에 가까울 뿐입니다. 제가 분노하고 묻고 싶은 것은 황실재건이라는 허무맹랑한 설정이 아니에요. 드라마에서 계속적으로 반복해서 나오는 한 대사때문입니다. "이설 공주를 황실로 모시고, 잘못된 역사를 바로 잡아야 한다"는 대사입니다.
도대체 조선황실에 대한 잘못된 역사는 무엇이고, 조선황실이 재건되지 못해서 오늘의 현대사가 잘못되었다는 것은 어떤 논리에서 나온 것입니까? 나라를 지키지 못하고 을사조약에 도장을 찍고, 나라를 팔아먹은 매국노를 배출한 것이 백성들이었나요? 조선 황실이었습니다. 조선말 외척들의 권력남용과 백성의 고혈을 짜며, 곳간을 채운 권력자들을 척결하지 못한 것이 누구였습니까? 동학농민전쟁이 일어나고, 체제에 대한 변혁의 물결이 일었을때, 왕조를 지키기 위해 백성을 진압하고, 신물물을 받아들여야 한다는 개화파를 밀어주지 못한 것이 누구였습니까? 명성황후와 흥선대원군의 권력싸움의 결과가 무엇이었습니까?
작가가 뭉뚱그려서 잘못된 역사라고 말끝마다 박동재 회장의 입을 빌어서 하는데, 도대체 무엇이 잘못된 역사라고 하는지 저는 이해가 안가서 말이지요. 잘못된 역사가 아니라 잘못 이끈 역사였습니다. 그것도 조선의 황실이 주축이 되어서 말입니다. 오늘날의 잘못된 정치와 역사가 황실재건이 되지 않아서입니까? 이런 말도 안되는 논리가 어디있는지, 무책임하게 막던지는 설정은, 그 역사의식이 위험스럽고, 심한 말로 한심스럽습니다.
이설공주를 위해 수만평이 되는 궁을 세우고(서울 그 빽빽하게 찬 땅에 어디 남아있는 부지가 있다고..), 황실리조트는 왜 필요한 것인지... 아무리 드라마지만, 황실이 왜 재건되어야 하는지 역사의식도 없는 공주를 국민이 원한다는 설정은 어이가 없어요. 황실의 정치적 중립이라는 설정도 물론 있었지만, 이설이라는 황실을 상징하는 인물의 무엇을 사랑하고, 역사의식을 새롭게 해야 한다는 건지 도무지 이해는 커녕 오해조차 할 수 없습니다. 그냥 박동재 회장의 개인적 채무관계 청산으로 재산이나 돌려주고 말일이었습니다.
또 한가지,
도대체 작가는 대통령이라는 인물을 어떻게 그리도 얼빠진 사람으로 그리는 지도 참으로 황당합니다. 저는 여태껏 드라마를 보면서 대통령이 이렇게 망가진 것을 본 적이 없습니다. 김태희의 망가짐은 저리가라입니다. 여권대표 소의원과 대통령이 함께 헌혈을 하면서, "다음부터는 대통령 혼자 현혈하세요. 친한 사이도 아니잖습니까?"라고 쇼를 하지를 않나, 황실리조트 건설현장에서도 어디서건 소의원이 대통령에게 티꺼운 표정으로 고개만 까닥하는 예우를 취하지 않나, 저런 사람이 대통령이라는 것이 도무지 황당스럽다 못해 치욕스러울 정도입니다. 저는 현재의 대통령을 좋아하지 않습니다. 하지만 감히 이 나라에서 현 대통령에게 공개적으로 그런 표정을 지으며, 예우조차 하지 않는 거지 발싸개 같은 건방의원과 재벌그룹 총수가 몇이나 될까요? 천하의 삼성 이건희회장도 이런 태도는 취하지 않습니다. 야당 대표도 이런 태도는 취하지 못합니다. 그런 대통령을 뽑은 드라마속 국민들은 다 접시물에 코박고 죽어야 할 정도로, 정치인을 보는 안목도 없게 만들었군요.
여기까지는 공적인 감정으로 질문을 했습니다. 이젠 사회적 시선과 개인감정으로 질문을 하나 던집니다. 마이 프린세스 14회를 보고 저는 잠시 충격을 받았습니다. 제가 수목드라마는 싸인 리뷰글을 올리기에 시간적으로, 육체적으로 마이 프린세스는 시청을 하면서도 리뷰글을 올릴 여력은 되지 않은데, 14회를 보고 기사를 허겁지겁 뒤져 봤습니다. 김태희의 폭풍눈물, 계단키스, 하다못해 김태희가 한 머리띠에 의상까지 기사를 줄줄이 쓰던 기자들은 아무런 말이 없더군요.
펜션으로 내려간 이설공주에게 위문사절단(?)이 왔지요. 오지랖 넓은 박해영이 초대를 한 것이었고요. 궁에서 신상궁이랑 건, 그리고 이설의 학교 친구와 선배도 왔고, 남정우 교수가 맥주를 사들고 오기도 했지요. 그런데 이설의 경호원이자 박해영의 비서이기도 한 경호원이 망발을 하더군요. 건너편에 앉아있던 좀 예쁜 여자에게 관심을 가져보지만 건이에게 관심을 갖자, 경호원은 옆에 앉아 있던 선배에게 뜬금없이 "고향이 어디세요? "라고 묻지요. 그리고 "경상도?" 라고 또 묻자, 선배여배우는 "라도(전라도)"라고 대답합니다. 그러자 "우리 엄마가 전라도 여자 만나지 말라고 했는데"라는 대사를 하더군요.
이거 대본에 있는 겁니까? 아니면 경호원이 애드립한 겁니까? 공중파 드라마에서, 어디 하찮은 인터넷 기사에서도 이런 말은 나와서는 안되는 것 아닙니까? 방송이 나가고 지역색 망발을 한 마이프린세스에 대한 단 한줄의 기사도 나오지 않는 것을 보고는, 정말 실망스러웠습니다. 글을 준비하면서 찾아보니 블로거중 한 분(딘델라님)이 이에 대한 언급을 하셨더군요.
전라도 여자랑 만나서는 안되는 이유도 좀 밝혀주시죠. 그 이유가 납득이 되면, 전 이 질문을 한 것에 대해 사과를 할 겁니다. 사적인 감정 역시 글에 들어 있음을 밝힙니다. 저는 전라도 여자입니다. 그러나 전라도 여자라서 묻는 것은 결단코 아닙니다. 충청도 경상도 어느 지역 출신이어도 같은 질문을 던지고 분노했을 겁니다.
정치인들이 국민대화합을 공약으로 내거는 이유가 뭘까요? 말로만 국민대화합 외치면 뭐합니까? 현대사의 잘못된 역사의 한 부분이 무엇인지 작가는 아십니까? 그 망할 놈의 지역색입니다. 황실재건으로 잘못된 역사를 바로잡는다면서, 이런 망할 놈의 지역색 발언이나 드라마에서 써대면서 작가는 도대체 뭘 바로잡아야 한다고 드라마를 쓰는 겁니까?
블로거 역시 거의 매일 글을 쓰는 사람이기에 누구보다 글쓰기의 고통을 잘 알고 있습니다. 작가도 창조의 고통을 겪으며 아이디어를 내고, 소재를 찾기 위해 많은 노력을 할거라고 생각합니다. 그러나 이건 아니지요. 흔히 말하는 지식인의 범주에 저는 작가도 당연히 넣습니다. 지식인은 문화를 이끌어가는 선구자들입니다. 문화의 최선봉에 선 작가라는 분이 이런 망언을 하시면 안될 일이죠. 경호원의 애드립이었다면, 경호원 역할을 한 연기자가 사과해야 할 일이고, 작가가 쓴 대사라면 장영실 작가와 제작진은 분명히 사과를 해야 합니다.
추신: 지나가던 분이 댓글로 한가지 지적을 해주시고 가셔서 다운 받아 둔 동영상을 다시 찾아봤습니다. 13회에서 이설이 받은 이한 황세손을 알고 있던 제보자 명단에 김대중이라는 이름이 나오고, 직업이 사채업자라고 쓰여있더군요. 아무 생각없이 김대중이라는 이름을 썼고, 그 위에 사채업자라고 썼나요? 우연이라고 하기에는 장영실작가의 지역감정이 드라마속에 고스란히 담겨있는 것 같아 씁쓸하네요. 고의적이라면 작가와 제작진의 의식은 불량을 넘어서 수준이하입니다.

읽어주셔서 감사합니다. 공감하셨다면 아래의 추천손가락 View On도 꾹 눌러주세요 ^^
추천은 로그인 없이도 가능합니다.
다음아이디가 있으신 분은 구독추가하기 을 누르시면 제 글을 편하게 받아보실 수 있습니다.
모든 사진은 인용을 목적으로 하였으며, 저작권은 해당 방송사 측에 있습니다.
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
이 블로그를 한RSS에 추가하고 싶으시다면 클릭▶▶▶▶



Trackback 1 Comment 35
2011.01.22 10:45




'대한민국 최고의 미녀가 망가졌다'. 충분히 화제감이었고, 망가진 김태희마저 아름답다는 찬사가 줄을 이었습니다. 발연기에 종지부를 찍었다는 섣부른 칭찬까지 이어졌지요. 김태희의 연기는 확실히 나아졌지만, 이는 과거 김태희의 연기에 비해서이지 절대적으로 김태희가 연기를 잘한다는 의미는 아닙니다. 김태희의 연기력은 비교대상이 없습니다. 참 아이러니 하지요. 윤은혜가 성유리와 종종 비교되기도 하는데, 김태희는 같은 또래의 쟁쟁한 여배우들과 비교할 수도 없고, 그렇다고 신인들과 비교할 수도 없는 노릇이고, 아이돌 출신 여배우들과도 연기력을 비교하기가 애매합니다. 김태희정도의 데뷔경력과 나이라면 어느정도 자신의 연기색깔과 연기력을 갖추고 있기에, 늘 연기초짜같은 김태희는 어디에도 비교대상으로 낄 자리가 없지요.
여전히 김태희는 CF의 여왕에 걸맞는 예쁜 배우입니다. 데뷔한지 오래되었는데도 한 번도 연기자로서 인정받지는 못했지요. 그럼에도 김태희의 출연작은 그녀의 이름만으로도 소위 유명세를 탑니다. 외모가 되었든 학벌이 되었든 이유불문하고 말이지요. 그것이 김태희라는 배우의 힘입니다. 연기력까지 겸비된 힘이라면, 포스트 고현정이라는 말이 진즉에 나와도 열두번은 나왔을텐데, 참 아쉬운 일입니다.
그런 김태희가 처음으로 연기력이라는 오명을 벗을 만한 작품을 만나 제대로 망가지면서 연일 화제가 되었습니다. 다른 배우들이라고 김태희만큼 망가지지 않는 것은 아니지만, 김태희였기에 망가짐이 신선했고, 그것을 일취월장한 연기력의 성장이라는 평까지 받고 있습니다. 다른 여배우들이 망가지면 그렇게까지 연기력찬사를 하지 않았을 망가짐도 김태희이기에 가능한 것이지요.
김태희, 분명 열심히 하고 있고 연구도 많이 하고 나왔습니다. 무서운 학구열입니다. 김태희의 문제는 여기에 있습니다. 연기를 공부하듯이 외워왔기에 김태희의 변신이 바닥을 드러내고 있다는 것이에요. 더이상 그녀의 망가짐이 새롭지 않다는 것이죠. 또한 망가짐의 정도가 이젠 커보이지도 않습니다. 똥마려운 연기에서 터뜨리고 거기서 끝나 버렸어요. 침대 시트 속에서 머리를 수세미처럼 헝클어뜨리고, 이마에 잔뜩 주름살까지 만들면서 망가지는 것에 강박관념까지 보이고 있습니다. 캐릭터 상 망가지는 것과 망가지기 위해서 망가지는 것은 그 차이가 엄청나지요. 김태희 연기의 한계가 여기에 있으니까요.

마이 프린세스에서의 김태희의 문제는 망가진 김태희만을 너무나 의도적이고, 강박적으로 보여주고 있다는 겁니다. 그러니 이설이라는 캐릭터보다는 망가진 김태희에게만 집중하고 있는 것이고, 캐릭터의 매력이 감소되는 요인이 되고 있고요. 시청률에 기여했을지는 몰라도 작품자체만으로 볼 때는 민폐입니다. 김태희에 대한 사심은 없는데, 예쁘니까 좀더 잘했으면 하는 마음이 더 들고 아끼기에 조언도 하는 것이라고 생각했으면 좋겠네요. 김태희 팬분들이 지금 속에서 부글부글 끓으면서 이 글을 읽고 있다는 것이 느껴져서 말이지요. 뒷통수가 따가움.;;; 그럼에도 불구하고 김태희를 위한 조언을 꼭 해야겠다는 생각이 들었습니다.
마이 프린세스에서 김태희의 상대방과 전혀 호흡이 느껴지지 않는 원맨쇼 대사와 행동은 드라마 스토리보다는 김태희의 얼굴에만 시선을 고정하게 합니다. 이설이라는 캐릭터는 없고 여전히 김태희의 변화된 모습 퍼레이드만이 계속되고 있어요. 박해영이라는 캐릭터를 연기하는 송승헌의 변화되지 않는 모습까지 더하면, 캐릭터가 살아야 할 가장 중요한 남녀주인공들이 아이러니하게도 문제에요. 아무리 비주얼이 좋아도 캐릭터의 매력이 없으면 드라마 흡입력은 떨어지잖아요.
달달한 로맨틱 코미디물에서 귀엽고 순진무구한 캔디형의 잡초같은 이설, 완벽한 외모에 집안, 외교관이라는 직업까지 두루 갖춘 박해영이라는 인물에 가슴이 설레이지 않는다는 것, 무엇보다 두 사람의 무미건조하리만큼 전류가 느껴지지 않는 로코물의 주인공들은 처음인 듯 싶습니다. 하다못해 주인공에게 빠져들지 않으면 주변인물에라도 애정이 가는데, 오윤주나 남정우에게서도 매력적인 모습은 없네요. 일례로 찬란한 유산에서는 주인공들 못지않게 유승미와 배수빈에게도 큰 애정이 갔었거든요. 물론 스토리가 탄탄하거나 대사빨이 시크릿 가든처럼 톡톡 튀면서도 가슴팍에 꽂히지는 않는 아류작같은 대본이 가장 큰 문제이기는 합니다만...
드라마에 관심과 애정을 가지는 경우는 여러가지가 있겠지요. 좋아하는 배우라서, 좋아하지는 않지만 특정배우의 연기가 좋아서, 작품이 뛰어나서 등등의 경우 말입니다. 저는 드라마 리뷰를 쓰기때문에 그저 편하게 즐기듯이 보는 작품과 리뷰글을 쓰는 작품이 다릅니다. 동시간대 싸인을 예를 들자면 모든 것이 복합적으로 작용되어 보는 경우입니다. 그러나 작품을 계속 보게 하는 이유는 따로 있습니다. 캐릭터의 흡입력입니다. 연기력이 좋은 배우는 캐릭터에 대한 완성도가 뛰어나기에 시너지 효과까지 가져오게 되지요. 싸인에서 박신양, 전광렬, 김아중이 만들어 가는 캐릭터가 그런 예입니다. 엄지원의 경우는 연기력이 부족하지 않음에도 자신의 캐릭터를 만들어내지 못하고 있기에, 이번 작품에서는 실망이 크지만요. 

글 제목은 가장 이슈가 되는 김태희로 잡았지만, 사실 송승헌에게도 캐릭터에 대한 연기연구의 부족은 심각합니다. 송승헌은 매력있지만 남자주인공 박해영은 영 매력이 없거든요. 마찬가지로 드라마 속에서 망가지는 김태희는 귀엽고 예쁘지만, 이설이라는 캐릭터는 '저게 어디서 떨어진 물건인고?' 싶고요.
이유는 배우들이 자신이 연기하는 캐릭터에 몰입을 하고 있지 못하기 때문이에요. 김태희는 변화된 모습만을 보여주기 위해 죽을 힘을 다해 망가지고 있는 중이고, 송승헌은 현빈이 주연한 김주원을 흉내내려는 듯한 무리수까지 보이는 중입니다. 송승헌이 어설프게 김주원 흉내를 내기는 했지만, 매력이 느껴지지 않은 이유는 캐릭터의 맛을 제대로 살리지 못하기 때문이라고 생각됩니다. 연기력의 한계인지...;;;
몇 장면만 상기해 보도록 하죠. 우선 이설이라는 인물이 왜 김태희에게서 제대로 완성되지 않는지 볼까요. 5회에서 남정우 교수와 궁에서 몰래 나온 이설이 충돌사고를 당해 병원에 입원한 장면이 있었지요. 소심스런 방귀뀌기로 또 한번 망가짐을 시도했지만, 폭발적인 반응은 없었던 것 같습니다. 여튼 입원실이 없다는 이유로 입원 거부를 당하는 어린애에게 병실을 양보하고, 이설은 병원에서 나가다가 푹 쓰러져 버렸지요. 쓰러진 이설을 집으로 데리고 온 박해영, 왜 다른 병원이라도 데리고 가지 않았는지 상당히 비현실적이었지만, 박해영이 간호하는 장면과 죽을 써주는 장면, 그리고 이설이 아버지에 관해 오해하는 설정들을 넣어야 했기에 억지는 불가피했으리라 여겨집니다.
그런데 김태희는 여기서 큰 실수를 하지요. 죽은 듯이 쓰러져서 자는 이설은 교통사고로 오른팔에 여기저기 타박상을 입었고, 숟가락 들 힘도 없었어요. 박해영이 죽을 떠먹여 줄 정도로요. 박해영을 속이기 위해 거짓말과 연기는 했었지만, 그 장면에서 아픈 것은 사실이었지요. 그후 옷을 갈아입으러 들어간 이설은 아무렇지도 않게 옷을 입습니다. 팔을 들어올리는데 인상을 찌푸리지도 않았고, 언제 그랬냐는 듯이 말짱한 모습이었다는 것이지요. 아버지에 대한 보도자료를 보고는 박해영을 향해 기사들을 던지고 독설을 뱉기도 했고요. 해영의 집으로 이설을 데리러 온 박동재 회장의 차를 타고, 청와대로 가서 대통령을 만났지요. 악수도 오른팔로 자연스럽게 하고, 기호 5번을 찍었다고 귀여움까지 떱니다.
자, 그럼 다른 여배우들이라면 이 장면을 어떻게 표현했을까요? 연기력은 이런 데서 검증이 되는 겁니다. 드라마 속에서 이설이라는 캐릭터는 환자에요. 오른팔을 움직일때마다 통증을 느끼는... 그런데 김태희는 죽먹는 장면만을 위해서 아팠습니다. 연기력 갖춘 배우들은 이렇게 안하지요. 적어도 옷을 갈아입으면서 다친 상태이기때문에 하다못해 인상이라도 썼을 거라는 거지요.
그리고 6회에서 김다복 여사와 호적정리를 하며 폭풍눈물을 쏟았다고, 명품연기라는 칭찬이 늘어진 기사제목을 잠깐 봤습니다. 기사는 제목부터 김이 새서 읽지는 않았어요. 시청자들이 느끼는 것이야 개인차가 있지만, 명품연기는 결코 아니더군요. 물론 제 개인적인 드라마 감상입니다만...

엄마 김다복 여사가 간 이후 이설은 밤내내 울면서 뜬 눈으로 지샌 것 같더군요. 이설의 방앞에서 박해영은 이설이 통곡하는 것을 미안한 마음과 애잖한 마음으로 듣고 서있었지요. 그런데 놀랍게도 이설은 마치 대여섯살 어린아이가 우는 모습으로 그야말로 예쁘게 대성통곡 하고 있더군요. 이설의 극중 나이가 25살, 발을 뻣대며 울었으면 꼬마아이가 운다고 해도 믿을 장면이었습니다.
김태희의 우는 장면을 보며, 여전히 김태희에게 연기는 멀다는 생각이 들었습니다. 왜 김태희가 눈물연기를 못했다고 생각했을까요? 김태희가 우는 장면은 마치 엄마에게 좋아하는 만화영화 금지를 받아서 벌받고 있는 듯한 모습이었습니다. "잉잉, 엄마, 나 만화 볼 거란 말이야. 보게 해주세요"라며, 억울해 하며 투정을 부리듯이 말이지요.
연기를 달리해서 김태희가 입을 막고 끅끅 우는 모습이나, 침대 시트를 뒤집어 쓰고 울음을 참는 듯이 울었다면 어떤 감정을 전달받았을까요? 엄마와 호적상 남남이 된다는 슬픔과 25살 나이에 맞는 여대생의 눈물연기가 되었을 겁니다. 김태희의 얼굴이 나오지 않았더라도, 오히려 이설의 감정이 더 잘 전달되었을 거예요. 이설의 감정은 김태희의 어린 애같은 울음소리와 우는 표정으로 안드로메다로 가버린 겁니다. 김태희가 연기는 연구하고 나왔지만, 캐릭터를 제대로 만들어 가는 연기력이 부족하다는 뜻이에요.
저는 개인적으로 연기력 혹평을 받았던 아이리스에서의 최승희의 캐릭터가 더 매력적이라는 생각까지 들더군요. 연기는 나빴지만 캐릭터는 오히려 이설보다는 확실했다고 생각되거든요. 김태희보다는 최승희를 보여주려고 했으니까요. 마이 프린세스에서는 이설이 아닌, 나 이런 연기도 한다는 듯한 김태희만 보이고 있어서 말이지요.  
김태희가 연기변화에만 몰두하고 있으면, 상대역을 하고 있는 송승헌이라도 캐릭터를 제대로 잡아줘야 하는데, 송승헌도 송승헌 본인과 박해영, 그리고 시크릿 가든의 김주원까지 여러가지 색깔의 옷을 입고 있는 중입니다. 침대에서 김태희와 삐리리 감정이 되기 전에 대사들은 김주원 패러디를 보는 느낌이었습니다. 더 망측스러웠던 장면은 이설의 빵점짜리 시험지를 가지고 장난을 칠 때였지요.
혀까지 메롱하며 내밀면서 깝죽이 엉덩이 춤을 추는데, 잠깐 눈을 의심하게 하더군요. 우리 아들이 초등학교때 여동생과 장난치면서 여동생을 놀릴때 그런 엉덩이 춤을 췄거든요. 서른 넘은 외교관, 게다가 이설과 시청자에게는 서서히 해영앓이를 시작하게 해야 하는 박해영 캐릭터의 환상이 깨지는 순간이었습니다. 망가진다고 남자배우의 매력이 없어진다는 의미는 아니에요. 다만 촐싹녀같은 김태희와 모지리 푼수같은 남자주인공의 모습으로 더 크게 다가왔다는 겁니다.
멋진 남자의 모습은 수트발과 멋진 폼으로 서있거나 앉아 있는 모습만으로 만들어지지 않습니다. 아버지에 대한 상처, 그리고 반항은 눈썹만 모은다고 나오지는 않습니다. 가슴 콩닥거리는 감정은 여자에게 얼굴만 가까이 들이민다고 생기지 않습니다. 박해영이라는 캐릭터의 매력이 먼저 시청자의 마음을 휘어잡아야, 얼굴을 들이밀면 함께 가슴이 콩닥거리고, 할아버지에게 반항해도 그 상처가 전해지는데, 전해지지 않는 이유가 뭔지 답답스럽습니다. 장영실 작가의 한계이기도 합니다. 대본이 뭔가 쓰다만 느낌이 들거든요. 연기력이 나아지고 있는 김태희의 발목을 잡고 있는 이유이기도 하고요. 탄탄한 대본으로 캐릭터까지 매력적으로 그려준다면, 김태희에게는 이보다 좋을 수는 없었을 캐릭터인데 싶어 안타까운 부분입니다.
배우의 연기변신에는 성공했을지 몰라도 캐릭터의 매력구축은 되지 않고 있는 마이 프린세스, 김태희의 원맨쇼에 이어 송승헌까지도 깨방점 춤을 추며 나이에 맞지 않는 여동생 놀리는 오빠가 되고 있다는 생각이 들어서, 대본까지 더 유치해지면 그야말로 환상궁합(?)이 될 듯합니다. 작가가 여배우 무너지는 것으로 에피소드를 만들어가기 보다는, 이제는 스토리에 더 신경쓰는 궤도 수정을 해야 할 것 같아요. 더불어 송승헌과 김태희는 보여주기 위한 연기가 아닌, 캐릭터 속에 자신을 던진다는 것이 무엇인지 캐릭터와 동화되는 연기를 보여야 할 때입니다. 드라마는 연기자가 아닌 캐릭터가 사랑받을때 더 가치가 빛납니다. 태희앓이 승헌앓이는 필요하지 않아요. 설이앓이, 해영앓이가 필요하지요. 그러기에는 아직 갈 길이 먼 것같습니다. 

읽어주셔서 감사합니다. 공감하셨다면 아래의 추천손가락 View On도 꾹 눌러주세요 ^^
추천은 로그인 없이도 가능합니다.
다음아이디가 있으신 분은 구독추가하기 을 누르시면 제 글을 편하게 받아보실 수 있습니다.
모든 사진은 인용을 목적으로 하였으며, 저작권은 해당 방송사 측에 있습니다.
저작자 표시 비영리 변경 금지
신고
이 블로그를 한RSS에 추가하고 싶으시다면 클릭▶▶▶▶



Trackback 2 Comment 225